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リュ・スンワン監督の最新作『ベテラン 凶悪犯罪捜査班』は、2015年の大ヒット作『ベテラン』の続編として約10年ぶりに公開されました。前作がユーモラスなアクションコメディだったのに対し、今作はダークでシリアスなアクションスリラーへと舵を切りました。リュ監督は前作の公開時に三部作の構想を明かしていましたが、この長い準備期間を経ての公開となりました。正義、自警行為、法制度への不信といった重いテーマを扱い、カンヌ国際映画祭やトロント国際映画祭でのプレミア上映では国際的な注目を集めました。

• あらすじ｜ベテラン刑事ソ・ドチョルの新たな葛藤
• テーマ｜変化する社会で問い直される正義と警察の役割
• キャラクター｜謎めいた新キャラクター
• 映画技法｜ジャンルを越えた成熟した映像表現
• まとめ｜『ベテラン』シリーズの新たな地平を開く意欲作

あらすじ｜ベテラン刑事ソ・ドチョルの新たな葛藤

ベテラン刑事ソ・ドチョルと強力班は、違法賭博場の摘発から物語をスタートします。これは前作のアクションスタイルを引き継ぎ、観客を再び彼らの世界に引き込む演出です。しかし物語はすぐに、過去の犯罪で罪を逃れた者ばかりが狙われる連続殺人事件へと移り、不穏な空気が漂います。

やがて、マスクをつけた殺人犯の処刑動画がネットで拡散されます。人気ユーチューバー「エディター・ジャスティス」が「へチ」と名付けたこの殺人犯は、法の抜け穴を突く自警団員として多くの人から支持されます。この自警行為を称賛する世論は警察にプレッシャーをかけ、捜査を難しくしていきます。

こうした状況でソ・ドチョルは新たな試練に直面します。彼が個人的に罰を受けるべきだと思う人々を、法に従って守らなければならないからです。そこに格闘技が得意な新米刑事パク・ソヌがチームに加わり、捜査は思わぬ方向に進みます。ソ・ドチョルは法と個人感情の狭間で揺れながら、正義とは何かを問い直すことになります。

テーマ｜変化する社会で問い直される正義と警察の役割

今作の核にあるのは、自警行為と既存の法制度の対立です。へチの行動は法の裁きを逃れた犯罪者への私的制裁であり、警察の「適正手続きの維持」に真っ向から挑戦しています。前作では善悪がはっきりしていましたが、今作では「良い殺人」や「良い暴力」はあるのか、という深い道徳的問いが投げかけられています。へチは一方的なヒーローではなく、時に自分勝手に行動するあいまいな存在として描かれています。

SNSと群衆心理の問題も重要なテーマです。作中の「エディター・ジャスティス」は殺人を扇情的に報道し、へチへの支持をあおることで物語の中心的役割を果たします。これはデジタルメディアが報道と扇動の境界をあいまいにし、正義の認識をゆがめる現代社会の問題を浮き彫りにしています。リュ監督はこの描写を通して、メディアが「文化の劣化」に加担していることを示しているのです。

また警察が直面する倫理的ジレンマも描かれています。ソ・ドチョルは個人的な報復欲と法を守るという職務の間で悩みます。特に興味深いのは、前作では軽視していた「警察の暴力」への態度が、今作では「自警団員は警察の論理的延長」という形で自己批判されている点です。この反省的なアプローチはリュ監督の成長を示し、より知的で挑戦的な作品に仕上げています。

キャラクター｜謎めいた新キャラクター

ファン・ジョンミン演じるベテラン刑事ソ・ドチョルは、前作と同じく犯罪者を執念深く追う姿を見せます。しかし今作では彼の正義観が試され、正義の複雑さに直面して内面的な葛藤を抱く姿が描かれています。彼は個人的な復讐心よりも「良い警察の仕事」を優先しようと奮闘し、自分の役割への理解を深めていきます。

チョン・ヘイン演じる新米刑事パク・ソヌは、物語に「忍び寄る不安と緊張感」をもたらす重要な存在です。知的で強く、特にUFC技術に長けたソヌの格闘スタイルは、チームの荒っぽい戦い方とは対照的です。チョン・ヘインは自身の穏やかなイメージを覆し、微妙な存在感でキャラクターの多面性を表現しており、リュ監督も彼のキャスティングを高く評価しています。彼の演技は隠された闇と善悪の境界のあいまいさという映画のテーマを強調しています。

前作から続投するベテランチームのメンバー、オ班長、ワン刑事、ポン刑事は、今作では物語のダークなトーンのため、その存在感が薄くなっています。彼らのコミカルなやり取りはシリアスな題材の中で不自然に感じられる場面もあり、前作のユーモアを期待する観客には物足りないかもしれません。これは映画がテーマの深さを優先し、以前の関係性を意図的に変化させた結果と言えるでしょう。

映画技法｜ジャンルを越えた成熟した映像表現

リュ・スンワン監督は今作でより成熟した思慮深い作家としての姿を見せています。彼は前作のコメディ要素を意図的に排除し、初期作品のようなダークな題材に回帰しています。また映画的オマージュとして、鏡を使った巧妙なショットやデ・パルマ風のスプリット・ダイオプターを取り入れるなど、古典映画への敬意を払いながら自身のスタイルを発展させています。

撮影を担当したチェ・ヨンファンは、これらの視覚技術を用いて映画の心理的複雑さを高めることに貢献しています。鏡のショットは監視や隠されたアイデンティティーといったテーマと調和し、物語に不穏な雰囲気をもたらしています。編集のペ・ヨンテは複雑なストーリーラインにもかかわらず、アクションシーンで緊張感を保ち、物語の流れをスムーズにしています。

アクションの振り付けは前作の「楽しい」スタイルから「残忍で生々しい」スタイルへと大きく変化しています。冒頭は前作のエネルギーを保ちながらも、すぐに現実的な戦闘へ移り、暴力の持つ厳しい現実を観客に突きつけます。ファン・ジョンミンの「ダンサーのような」動きと、チョン・ヘインがスタントなしで演じたUFC技術の対比は、キャラクターの個性を際立たせ、物語のテーマ的対立を視覚的に表現しています。

まとめ｜『ベテラン』シリーズの新たな地平を開く意欲作

『ベテラン 凶悪犯罪捜査班』は前作の成功を単に繰り返すのではなく、自らの作品世界を深く掘り下げ、より重いテーマに取り組んだ成熟した続編です。リュ・スンワン監督はファンの期待をあえて裏切りながらも、自警行為、法制度への失望、デジタルメディアが社会に与える影響といった現代的問題に鋭く迫っています。この映画は単なる娯楽作品としてだけでなく、社会批評の手段としてのジャンル映画の可能性を示しています。

エンドクレジット後のシーンでは「ヘチ」の脱走が示唆され、物語は未解決のまま終わります。これは正義や責任に関する複雑な問いに簡単な答えがないことを示し、観客に継続的な思考を促すリュ監督の意図的な選択でしょう。

2015年に公開された韓国映画『ベテラン』は、単なる犯罪アクション映画の枠を超えて、韓国社会に強い反響を呼びました。この映画は、経済格差の拡大や特権階級の横暴に対する国民の不満が高まっていた時期に制作されました。特に、ナッツリターン事件などの財閥スキャンダルが話題になっていた頃の公開だったため、観客は物語に現実の問題を重ね合わせました。

最終的に、本作は1,341万人の観客を動員し、当時の韓国映画歴代5位の興行成績を収めました。この成功は、映画が現実社会の問題に対する代理的な「制裁」を提供し、観客が求めていた「正義」を示したことが大きな理由です。これは、娯楽作品が時代の気持ちと結びつき、社会的なカタルシスを生み出した貴重な事例です。

あらすじ｜熱血刑事と財閥御曹司の対決

物語は、広域捜査隊のベテラン刑事ソ・ドチョルが、大財閥「シンジンブ物産」の御曹司チョ・テオの犯罪を疑うところから始まります。ドチョルと親しい運送労働者が、未払い賃金を巡ってテオの会社を訪れた後に不審な「自殺」をしたことで、ドチョルはテオの関与を疑い始めます。

金と権力で法の網をくぐり抜けようとするチョ・テオに対し、ソ・ドチョルは組織の妨害を受けながらも、一人で執念の捜査を続けます。この捜査は次第に激しい肉弾戦へと発展し、ドチョルはソウルの繁華街での格闘の末にチョ・テオを逮捕し、正義を実現します。

『ベテラン』の物語構造は、古くから親しまれている「勧善懲悪」の枠組みに沿っています。しかし、その「悪」が単なる個人的な犯罪者ではなく、社会の不公正なシステムそのものである点が現代的な意義を持っています。

テーマ｜階級格差と腐敗した権力

本作の中心的なテーマは、韓国社会に深く根ざした階級格差と、その頂点にいる財閥の横暴です。チョ・テオの身勝手な振る舞いは、2014年の「ナッツリターン事件」や、2010年に実際に起きた運送労働者への暴行事件をモチーフにしています。これにより、フィクションの物語が現実社会への批判としての側面を持つことになりました。

映画は、ソ・ドチョル刑事が法的手続きや組織の制約を無視し、個人的な「執念」と「情熱」で悪を追い詰める姿を描いています。この姿は、既存の司法システムが悪人に対して機能しないことへの社会の不信感を表していると解釈できます。ソ・ドチョルの行動は、法の外で正義を求める「アウトロー」的なヒーロー像を提示し、観客が現実で感じている無力感を代弁していると言えます。

リュ・スンワン監督は、この重いテーマをコメディとアクションを組み合わせることで、観客にスッキリとしたカタルシスを提供しました。この娯楽性は、観客に楽しみを与えつつ、社会のあり方について考えさせる役割を果たしています。映画が提供する勧善懲悪の結末は、韓国国民が自力で民主化を達成してきた歴史的背景と結びつき、潜在する「社会正義」への共通意識を呼び起こす役割を果たしたと分析されています。

キャラクター造形｜テーマを体現する人物像

主人公のソ・ドチョル（ファン・ジョンミン）は、特別な能力を持つスーパーヒーローではなく、「韓国のどこにでもいるような平凡な人」として描かれています。彼の正義感は、天賦の才能ではなく、一人の人間としての「情熱と執着」に基づいています。このキャラクター設定は、観客が自分自身をドチョルに重ね合わせることを促し、感情移入とカタルシスの効果を高めています。

一方、敵役のチョ・テオ（ユ・アイン）は、単なる悪人ではなく、「何も考えずに育ったらどんな人間になってしまうのか」を体現する存在です。彼の悪は、生まれ持った特権と周囲の甘やかしによって育まれた結果であり、社会が生み出した「極端な悪」の象徴です。ユ・アインは、この役を演じるにあたり、「自分の中の悪の部分の蓋を開けて演じた」と語っており、その演技は物語の緊張感と深みを高めています。

物語には、多様なキャラクターが登場し、奥行きを与えています。オ・ダルス、チャン・ユンジュら演じる広域捜査隊のメンバーは、ドチョルの熱血的な行動を支える存在として機能します。また、ユ・ヘジン演じるチェ常務は、テオの危険な行動を隠蔽し、悪の権力構造を支える「現実的な悪」として描かれています。彼の存在は、テオの悪が個人的な暴走ではなく、組織的な腐敗の上に成り立っていることを示し、物語の社会的メッセージを強くしています。

映画技法｜娯楽性と社会批判の融合

リュ・スンワン監督は、本作を通じて、社会的なテーマを扱いながらも、アクションとコメディを巧みに組み合わせる独自のスタイルを確立しました。彼の演出は、ジャッキー・チェンを思わせるコミカルな動きと、リアルな格闘シーンを組み合わせ、明るく爽快なエンターテイメント性を作り出しています。この軽快な演出は、物語の重いテーマを観客が抵抗なく受け入れられるようにする役割を果たしました。

『ベテラン』のアクションは、単なる派手な見せ物ではなく、物語の重要な要素となっています。アクション監督チョン・ドゥホンとのコンビで、派手さよりも「リアルさ」を重視した肉体と肉体がぶつかり合う接近戦を中心に据えています。このリアルな肉弾戦は、社会的対立の物理的な表現として機能し、観客にカタルシスを提供しています。

さらに、優秀なカメラワークは、観客を「まるで目の前で実際の現場にいるような感覚」に誘い、物語への没入感を高めます。この演出は、観客を単なる傍観者ではなく、映画が描く社会的闘争に「参加」する感覚へと引き込み、映画体験の質を向上させています。

まとめ｜韓国映画史に刻まれた成功と影響

『ベテラン』は、軽快なアクションコメディという外装の下に、階級格差という韓国社会の問題に対する批判と、観客が共有する「正義感」を巧みに組み込んだ作品です。その成功は、単なるエンターテイメント消費を超え、観客に現実では得られない「社会的なカタルシス」を提供したことにありました。この作品は、フィクションが社会の鏡となり、人々の共通の感情を動かせることを証明しました。

この作品の成功は、韓国映画界の「警察アクション」というジャンルを活性化させ、後続作品に影響を与える「ジャンルの先駆け」としての役割を果たしました。その代表例として、マ・ドンソクが主演し大ヒットした『犯罪都市』シリーズが挙げられます。